기능성 특수복의 소재와 구성에 기초하여 특수환경에 적합한 의복을 디자인하고 착용실험으로 평가한다.

지도교수가 석사과정 학생의 연구방법과 논문작성법을 지도한다.

미술사의 주요 작가들의 작품형성배경과 사상적 근거, 작품특성과 주제, 독창성과 예술적 성취 등을 연구함.

문화인류학적인 측면에서 다양한 문화 속의 복식과 인간행동의 관계를 탐구하고 미학과 마케팅의 복합적 관점으로 현대패션을 분석한다.

패션업무에서 요구되어지는 색체의 다양한 감각 훈련 및 실습을 통해 패션과 색채에 대한연계성을 연구한다.

복식미학의 개념들을 고찰하고 사례들을 분석하여 다양한 미학적 관점들을 추출할수있는 능력을 함양한다.

인간을 인간답게 하는 가장 문화적인 구조물이자, 스스로 자기 몸을 표현하는 미디어이며, 타자의 정체를 포착하는 시각적 기호로서 복식을 주목한다. 복식이 사회적 지위와 계급, 생업, 취향 등을 나타내는 아비투스이자, 자신의 미적 감각과 창조력을 발휘하는 미학적 형상이라는 총체적 시각에서 복식문화를 통찰하는 인문학적 해석의 길을 탐구한다.

고대부터 19세기까지의 서양 복식과 문화의 변천 과정을 고촬하고, 현대 패션디자인의 영감의 원천으로 활용된 서양 복식 사조를 추출하여 심층 분석 연구한다.

의류소재, 섬유가공, 세제와 세탁에 관한 섬유과학 전반에 관하여 섬유의 성질을 중심으로 한 내용을 보다 심도있게 다룬다.

세계 각국의 전통의상을 지역적 특성과 문화적 관점에서 고촬하고, 각국 전통의상들의 디자인 특성을 분석하여 세계 전통 의상들을 비교 연구 한다.

패션에서 가장 기본적이고 중요한 과정으로 소재의 단순한 표현 양식에서 벗어나 색채문양재료를 통한 상품의 부가가치를 높일 수 있는 디자인 기법을 연구한다.

다양한 생활환경에 대응하기 위한 효율적 의생활을 추구함에 따라 다양한 기능성 소재가 개발되고 있다. 이 교과목에서는 의류소재의 성질을 이용하여 다양한 기능성 소재에 대한 헬스케어 및 스킨케어의 성능을 평가하는 방법과 실제적 응용에 대해 다룬다.

직물과 편물의 구조와 성질이 의류소재의 특성에 미치는 영향에 대해 강의하고 관련 문헌을 고찰한다.

국내외에서 발표된 의류학 분야의 최신 자료를 수집하여, 연구동향을 분석하고 주제별로 토론한다.

의류학 분야 중 세부전공과 관련된 국내외 핵심자료를 수집하여 연구동향을 분석하고 주제별로 토론한다.

의류학 연구를 위한 이론과 방법을 체계적으로 습득하여 논문작성에 활용한다.

의복구성학분야와 관련 학문들을 종합적으로 자료를 분석함으로써 창의적이고 융합적인 학제 간 연구를 시도한다.

의복구성학분야와 관련 학문들을 종합적으로 자료를 분석함으로서 창의적이고 융합적인 토론과 기획력을 시도한다.

의복설계를 위한 기초이론을 토대로 인체계측법, 의복원형제작법, 재단 및 봉제기법 등을 습득하여 의복구성연구에 대한 논문작성에 응용한다.

의복설계를 위한 기초이론을 토대로 인체계측법, 의복원형제작법, 재단 및 봉제기법 등을 습득하여 의복구성연구에 대한 논문작성에 응용한다.

의복구성학분양와 관련 학문들을 종합적으로 자료를 분석함으로서 창의적이고 융합적인 연구 쟁점 들을 탐구한다.

의복구성학분야의 연구동향을 다른 학문과 연계함으로써 창의적이고 융합적인 최신트랜드를 개척한다.

인체에 적합한 설계하기 위하여 인체관찰 및 계측법, 인체의 운동기능성 등을 파악하여 이를 의복원형설계 및 기성복 치수설정에 응용하는 능력을 기른다.

의복, 인체, 환경의 상호작용에 관한 문헌고찰을 통하여 주제별로 내용을 분석하고, 설정된 환경조건에서 착용실험을 통하여 평가한다.

지도교수가 박사과정 학생의 논문을 지도한다.

지도교수가 박사과정 학생의 논문을 심층 지도한다.

지역의 유무형의 전통문화 자원에 기반한 한스타일문화를 의복설계분야에 도입함으로서 창의적이고 융합적인 지역문화 상품기획력을 기른다.

아이디어는 인체의 오감 훈련이 대단히 중요하다. 콜라주(Collage), 포르타주(Frottage)등 매일 다양한 표현의 훈련을 통해 디자인에 적합한 텍스타일릐 형태, 소재, 색채, 기법 등에 중점을 둔다.

특수체형이나 특수용도에 착용되는 의복을 중심으로 인체관찰, 용도 ,소재 ,제작기법 등을 연구하여 다양한 의복설계능력을기른다.

패션디자인의 아이디어가 되는 사회, 경제, 문화 요소 및 디자인 사조등을 고찰하고, 이를 바탕으로 현대 패션디자이너들의 작품 경향을 비교 분석한다. 또한 다양한 디자인 프로젝트의 아이디어와 디자인 작품의 관계성을 사례연구를 통해 탐구한다.

패션디자인 연구를 위한 연구방법론을 학습하여 논문작성에 활용한다.

다양한 예술사조들의 원류와 개념을 학습하고 각 예술 사조의 대표 작품들의 미적 특성을 추출하여 이것이 현대 패션디자인에 어떻게 적용되고 있는지를 분석한다. 또한 패션과 예술 그리고 디자인 영역의 상호관계를 고찰한다.

패션상품학의 이론을 바탕으로 패션산업의 적용실태를 조사분석한 사례중심연구를 통하여 주제별 문제점을 연구·토의한다

각 지역별 문화 컨텐츠를 분석하여 콘텐츠 기반의 디자인 아이디어 도출법을 학습하고 이를 패션문화상품디자인 개발에 적용하는 방법을 연구한다.

패션브랜드의 마케팅 전략에 관련된 최근의 이론과 연구결과를 살펴보고, 패션 브랜드의 마케팅 전약을 국내외적으로 파악한다. 패션브랜드의 발전을 위하여 해결하여야 하는 문제점을 통찰력을 가지고 관찰하여, 패션마케팅이론에 근거한 해경방안을 모색한다.

패션사 연구를 위한 연구방법론을 학습하여 논문작성에 활용한다.

패션업계의 상품기획과정과 소매관리 그리고 소비자에 영향을 미치는 사회, 심리, 경제적 측면을 학습하여 글로벌 시대의 패션산업 발전방안을 모색한다.

소비자 행동 분석의 이론적 틀이 되는 소비자 행동 모델들과 구매의사경정과정을 이해한다. 패션상품 소비자의 행동 특성을 다양한 사례를 통해 분석한다.

패션과 예술의 상호관게 및 예술로서 의상의 재료·표현기법·형태 등을 연구하는 과정으로 현대 미술의상의 작품감상 및 토의를 통해 예술로서 패션에 대한 이해와 조형적 특성을 연구한다.

디자인의 풍부한 지식과 경험을 바탕으로 자신의 시각적·개념적 능력 및 체계화 능력을 전달항 수 있는 표현 방법을 연구한다.

패션 트렌드 관련 최근 자료를 분석하고 연구 동향을 파악하여 카테고리별로 토론한다. 또한 추출된 트렌드가 현대 패션디자이너들의 컬렉션에서 어떻게 적용되고 있는지를 분석하고 디자이너들의 트렌드 선점 전략을 고찰한다. 더불어 이를 바탕으로 가사올 시즌의 최신 트렌드를 예측하여 트렌드 소스북을 제작한다.

기후 및 작업 환경의 변화에 따라서 반응하는 인체의 생리적 현상에 관하여 강의한다.